Ilya and Emilia Kabakov. Not Everyone will be Taken into the Future
06.04.2018
The Hermitage Museum in St. Petersburg is about to launch the retrospective exhibition of the work of Ilya and Emilia Kabakov. The show titled “Ilya and Emilia Kabakov. Not Everyone will be Taken into the Future” is the product of collaboration between three major museums: The Hermitage, the Tretyakov Gallery in Moscow and Tate Modern in London.

Ilya Kabakov is one of the most celebrated artists of the so-called second wave of Russian avant-garde, the unofficial Soviet nonconformism. During this time, Kabakov worked on paintings, drawings, albums and sculptural work. In the 1960s Moscow, Ilya found himself a member of two legendary nonconformist groups: the Sretensky Boulevard and the Moscow Conceptualists. Eventually Kabakov moved to New York in the late 1980s where he reunited with Emilia and their legendary collaboration on immersive, large-scale installations began.

The exhibition is designed as a broad look over the career and evolution of the Kabakovs and includes early paintings, drawings and sculptural work by Ilya as well as collaborative architectural models, realized and unrealized utopian projects, public sculptures and installations by the pair.

Ilya Kabakov is also famous for creating a new genre, the “total installation”. The concept is simple, instead of focusing on individual objects within a room, the entire space becomes a complex installation as a whole. The viewer then is invited inside, where they become enveloped by the scene. The inspiration behind these sets is the Soviet routine communal everyday life. By mythologizing the experience, the Kabakovs challenge the role of the artist in society during uncertain times.

Included in the exhibition, are the three total installations: The Man Who Flew into Space from His Apartment 1985, Labyrinth (My Mother’s Album) 1990 and Not Everyone Will Be Taken Into the Future 2001. These feature recently vacated rooms, creating fictional characters and often whimsical, absurd narratives through the use of various environments within the rooms.

The exhibition will open on the 21 April 2018 and will run until 29 July 2018.

Ilya and Emilia Kabakov, TateShots
Илья и Эмилия Кабаковы, TateShots

Tate_Modern_Ilya_and_Emilia_Kabakov_1
The Man Who Flew into Space from His Apartment, 1985
Человек, который улетел в космос из своей квартиры, 1985

Илья и Эмилия Кабаковы. В будущее возьмут не всех

В Эрмитаже в Санкт-Петербурге готовят ретроспективную выставку работ знаменитой пары под названием «Илья и Эмилия Кабаковы. В будущее возьмут не всех». Мероприятие станет результатом сотрудничества между тремя крупными музеями: Эрмитажем, Третьяковской галереи в Москве и Тейт Модерн в Лондоне.

Илья Кабаков — один из самых знаменитых художников так называемой второй волны русского авангарда, неофициального советского нонконформизма.  В 1960-х годах в Москве Кабаков был участником двух легендарных нонконформистских групп: «Сретенского Бульвара» и «Московских Концептуалистов». В тот период художник работал над картинами, рисунками, альбомами и скульптурами. К концу 1980-х годов Илья перебрался в Нью-Йорк, где воссоединился с Эмилией. Так начался их легендарный творческий союз и сотрудничество по крупномасштабным инсталляциям. 

Выставка спроектирована как широкий взгляд на карьеру и эволюцию Кабаковых и включает в себя ранние картины, рисунки и скульптурные работы Ильи Кабакова, а также совместные архитектурные модели, реализованные и нереализованные утопические проекты, публичные скульптуры и инсталляции дуэта.

Илья Кабаков также известен созданием нового жанра «тотальной инсталляции». Концепция проста, вместо того чтобы сосредоточиться на отдельных объектах внутри комнаты, все пространство становится продуманным произведением искусства. Затем зрителя приглашают внутрь, где он попадает в пространство сцены. Источником вдохновения для этих инсталляций является советская бытовая жизнь. Мифологизируя свой советский опыт, Кабаков рассматривает роль художника в политически нестабильном обществе. 

На выставке присутствуют три тотальные инсталляции: «Человек, который улетел в космос из своей квартиры» 1985 года, «Лабиринт (альбом моей матери)» 1990 года и «В будущее возьмут не всех» 2001 года. В покинутых комнатах, создаются вымышленные персонажи, которые часто причудливы, абсурдны, трагичны. А с помощью различных окружающих обстановок в каждой комнате раскрывается свое личное повествование. 

Выставка начнет работу 21 апреля 2018 и продлится до 29 июля 2018.