Каталог
Аркадий Александрович Пластов

Аркадий Александрович Пластов

1893 —1972
  • Лауреат Ленинской премии (1966)
  • Лауреат Сталинской премии первой степени (1946)
  • Государственная премия РСФСР имени И. Е. Репина (1972)
  • Академик АХ СССР (1947)
  • Народный художник СССР (1962)
Аркадий Пластов - видный художник-реалист, признанный классик советской живописи, мастер звучных красочных полотен, пронизанных радостным восприятием жизни. Еще при жизни художника репродукции его картин стали включать в школьные учебники и хрестоматии. Основными темами в жанровых картинах Аркадия Александровича были крестьянская жизнь и ее мирный труд на фоне русской природы, гармоничное единение человека с его средой. Образы картин Пластова глубоки, искренни, душевны и поэтичны. Художник писал только то, что поистине любил и считал важным. Трудные жизненные обстоятельства привели к сложному началу творческого пути Пластова. Он не имел возможности сразу получить профессионального образования живописца. Аркадий Александрович родился 31 января 1893 года в старинном русском селе Прислониха (ныне Карсунсокго района Ульяновской области), расположенном в шестидесяти километрах от города Симбирска, в семье псаломщика сельской церкви Александра Григорьевича Пластова и дочери сельского лекаря из обрусевших немцев, Ольги Ивановны Лейман. Род Пластовых очень древний: среди предков художника были священники, иконописцы, учителя, потомственные почетные граждане. Годы своего деревенского детства сам художник охарактеризовал как "блаженство, которое никогда не повторится". В доме всегда было много книг, и одними из первых рисунков маленького Аркадия были попытки скопировать иллюстрации из книг Пушкина и Толстого. Родители настояли, чтобы юный Аркадий пошел по пути священника и после трех лет сельской школы, в десятилетнем возрасте, он поступил в Симбирское духовное училище. Пять лет, что провел будущий художник, в стенах училища и пансиона, прилагавшего к нему, вспоминались Пластовым с тоскливым ужасом: "суровый и смертельно скучный режим, полная изоляция от внешнего мира, молитвы по команде раз двадцать за день, разнузданная жестокость четвероклассников к младшим, орда в 250 человек, предоставленная себе самой без тени какого-либо руководства со стороны надзирателей и педагогов".

Свои первые акварельные рисунки - копии с открыток и иконок, Аркадий показывал одному из надзирателей и по совместительству художнику-любителю в училище. Поворотным моментов в решении стать живописцем стала работа иконописцев, которые были приглашены обновить стены церкви, где служил отец Аркадия Александровича. Мальчик с величайшим благоговением и трепетом рассматривал работы богомазов, и был очарован сопутствующим рабочим колоритом: банки с красками, запах олифы, палитры с разноцветными кистями. С того момента он твердо решил стать художником. Перейдя учиться в Симбирскую духовную семинарию в 1908 году, Пластов знакомится с молодым педагогом и художником Д. И. Архангельским, встреча с которым стала по настоящему судьбоносной. Судьба самого Архангельского в некоторой степени похожа на путь Пластова: он так же учился в Симбриском духовном училище, затем в семинарии, однако, священником не стал так как выбрал стезю художественную - занимался на курсах рисования в Петербурге при Академии художеств и сдал экзамен на звание учителя рисования. Пластов говорил о своем первом и таком важном учителе: "Для меня все в его личности, в методе преподавания было необыкновенно ново и захватывало меня всего целиком. И после его уроков все прочие предметы казались мне серыми и совсем ни к чему. Я был отмечен им с первого же урока…. От него я впервые узнал о передвижниках, о мире искусства, о Третьяковке. Чудесный мир прекрасного стремительно развертывался передо мной". Художник также вспоминал, что, когда он только начал знакомиться с великим искусством, особенно его восхитили работы Васнецова, Нестерова, Сурикова и Репина.

Время в семинарии было плодотворным и радостным для юного Аркадия. Помимо богословия дисциплины, которые изучались в семинарии, были крайне разносторонними и развивающими: философия, история, литература, греческий и французские языки, латынь. Душа Пластова так страстно рвалась в Москву, которой, как сам художник выразился, он "бредил наяву", что в 1912 году покровители и друзья одаренного молодого человека решили отправить его получать художественное образование в столицу, снабдив ежемесячной стипендией на проживание, устроив на квартиру и отправив в мастерскую к И. И. Машкову, чтобы за два месяца подготовиться к конкурсу в Училище живописи, ваяния и зодчества. Однако, поступить на живописный факультет училища Пластов не смог, и, чтобы не разочаровывать своих покровителей, он стал посещать вольнослушателем скульптурную мастерскую Строгановского центрального художественно-промышленного училища. Так, остаток 1912 и 1913 годы для Аркадия Александровича проходил в резьбе по дереву и слоновой кости, литье из бронзы, копировании из воска, рисовании орнаментов разных стилей. Это время не было упущенным, ведь Пластов обретал профессиональные навыки, формировался как творец, а также, общался с различными художниками. Один из таких художников, известный театральный художник и преподаватель композиции, Ф. Ф. Федоровский, произвел большое впечатление на Аркадия Александровича. Пластов вспоминал о нем: "Для меня он был настоящим художником. Благодаря ему я жил в каком-то вечно возбужденном одержимом состоянии, и ничто, кроме искусства, не владело моей душой с такой неодолимой силой".

В 1914 году Пластов, наконец, поступил в Училище живописи, ваяния и зодчества на скульптурное отделение, которым руководил, как выразился Пластов, "добрейший и симпатичный" С. М. Волнухин. Живопись не отошла на второй план, ведь Аркадия Александрович продолжал и ей уделять внимание в каждую свободную минуту, однако под воздействием тогдашнего своего увлечения мастерами Возрождения, художник решил, что "неплохо бы изучить скульптуру наравне с живописью, чтобы в дальнейшем уже иметь ясное понятие о форме". Несмотря на свое образование, скульптурных работ в творчестве Пластова довольно мало: ряд скульптурных проектов в Симбирске, сделанные в 1920-е годы, небольшое количество портретов близких, и фантастические композиции из корней деревьев, которые украшали мастерскую художника. Аркадий Александрович особенно выделял таких художников как Л. Пастернак, А. Васнецов, А. Архипов, А. Степанов как своих наставников, тех, кто повлиял на развитие и формирование его художественного видения. Выставки и музеи, споры об искусстве, художественная среда - Пластов жадно впитывал все, что происходило вокруг, в пестрой жизни Москвы предреволюционных лет.

В 1917 году, в конце третьего курса, в связи с революционными событиями, Аркадия Александрович вынужден уехать в родное село и связь со столицей была утеряна. На многие годы художник посвятил себя занятиям обычной работы в крестьянском хозяйстве: пахал, сеял, косил на участке земли, который ему выделили. Он так же занимал активную гражданскую позицию, будучи в самой гуще событий местной жизни: Пластов являлся членом и секретарем сельского совета, трудился в Комитете бедноты и помогал в организации помощи голодающим. Только с 1925 года у художника появилась возможность посещать Москву, куда он отправлялся зимой, чтобы посещать выставки и музеи. В 1931 году он вступил в колхоз. Каждую минуту свободного времени Пластов продолжал посвящать живописи: он изучал натуру и внимательно наблюдал за окружающим его миром, писал этюды и делал эскизы, надеясь, что когда-нибудь сможет использовать весь этот материал и реализовать свои замыслы. К сожалению, пожар, вспыхнувший в Прислонихе в 1932 году, уничтожил не только половину села, но и все то огромное количество рисунков и живописных работ Аркадия Александровича, что он накопил за пятнадцать лет. Этот трагический момент побудил Пластова всецело посвятить себя живописи. Первые картины, "Стрижка овец", "На сенокосе", "Колхозная конюшня" были показаны на выставке в 1935 году. С тех пор, Аркадия Александрович регулярно экспонировал жанровые картины на тему советской деревни не только у себя на родине, но и в Нью-Йорке, Венеции, Брюсселе. В 40-е годы художник создавал работы на тему Великой Отечественной войны, вознося патриотический труд женщин, стариков и детей на колхозных полях в тяжелое время, а также, изображал послевоенный трудовой подъем. С конца 1940-х и в начале 1950-х Пластов работал над созданием иллюстраций к классическим произведениям, таким как "Мороз, Красный Нос" Н. А. Некрасова (1948), "Капитанская дочка" А. С. Пушкина (1948 - 1949), произведения Л. Н. Толстого (1953) и рассказы А. П. Чехова (1954). Он также создавал иллюстрации в виде акварелей к детской литературе.

Художник обрел широкое признание и был награжден многочисленными званиями и медалями: медаль "За доблестный труд в Великой Отечественной войне 1941-1945гг." и звание заслуженного деятеля искусств РСФСР в 1945 году, Государственная премия СССР в 1946 году, звание действительного члена Академии художеств СССР в 1947 году, золотая медаль Министерства культуры СССР в 1958 году, почетное звание народного художника СССР в 1962 году, орден Ленина в 1963 году, медаль индийского Общества Искусств в Калькутте в 1964 году, второй орден Ленина в 1971 году. В 1964 году состоялась персональная выставка Аркадия Пластова в Болгарии. В 1968-1972 годах Аркадий Александрович занимал должность секретаря правления Союза художников СССР. Пластов умер 12 мая 1972 года в родном селе Прислониха. Государственная премия РСФСР имени И. Е. Репина была присуждена посмертно в 1972 году. Произведения художника часто экспонировались на крупных выставках в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее и множестве других значительных музеях страны.
Источники:

Кауфман, Р. (1962) Аркадий Александрович Пластов. [Альбом репродукций] Москва: Искусство.
Костин, В. (1956) Аркадия Александрович Пластов. Москва: Советский художник.
Кузнецова, С. (1974) Аркадий Пластов. Ленинград: Аврора.
Пластов, Н. (2006) Аркадий Пластов. Москва: Музей-Галерея "Новый Эрмитаж-один"
Степанова, К. (1950) Аркадий Александрович Пластов. Москва: Советский художник.