Каталог
Николай Иванович Андронов

Николай Иванович Андронов

1929 —1998
  • Лауреат Государственной Премии СССР (1979)
  • Член-Корреспондент Российской Академии Художеств (1988)
  • Народный Художник РФ (1996)
  • Заслуженный Художник РСФСР (1979)

Николай Андронов был одаренным и размышляющим советским и русским художником, который был одним из основоположников Сурового стиля и сыграл ключевую роль в процессе формирования советского и русского искусства и изменениях его фундаментальных концептов в 1960-ы и последующие годы. Изначально художник был в гуще всех новых течений, происходивших в советском искусстве в 1950-х и 1960-х годах, но позже отошел от этого общего потока. Он стремился создать менее притворную, более правдивую альтернативу в искусстве, контрастирующую с прославленной, идеализированной живописью Соцреализма. Большая часть ранних работ Андронова монументальна и декоративна, выполнена в сдержанных, немногочисленных, и даже порой мрачных тонах, наполненных чувством напряжения и беспокойства. Эти работы довольно ограниченны в темах, и состоят, в основном, из обыденных сцен труда или подготовки к работе. Люди на картинах выглядят отчужденно и недоступно, будто бы постоянно смотря вглубь себя. Также Андронов хорошо известен своими монументальными работами, такими как фрески и мозаики в оформлении общественных зданий. Его более поздние работы часто изображают пустынные пейзажи глубинки северной России, интерьеры изб, простые натюрморты, состоящие из вещей, которые в обиходе в деревне, и меланхоличные, полные вдумчивого созерцания, автопортреты. Художнику удалось создать образ самого себя как борца за правду и того, кто бросает вызов советским установленным художественным идеологиям. Хотя его искусство никогда не было политически мотивированным, многие работы Андронова, особенно его монументальные произведения искусства, не лишены гражданского пафоса и тяги к громким заявлениям. В течении всей своей художественной карьеры, Андронов зачастую внезапно и довольно радикально менял направление, в котором двигалось его искусство, даже изредка противореча своим же манифестам, заявленным в предыдущих работах.

Андронов родился 30 апреля 1929 года в семье ученого в Москве. Его первое знакомство с русской сельской местностью, природой и деревней, темами, которые имели огромное значение в работах художника, произошло во время Второй Мировой Войны, когда его отправили в небольшое село на реке Сура, где родилась его мать. Андронов начал свой творческий путь в средней художественной школе в Москве в 1943 году. Он переехал в Ленинград в 1948 году и поступил в Институт Живописи, Скульптуры и Архитектуры им. Репина, где учился до 1951 года. В том же году, Андронов начал принимать участие в групповых выставках. Художник вернулся в Москву в 1952 году и продолжил свое образование Художественном Институте им. Сурикова под началом Дмитрия Мочальского. Андронов не уставал экспериментировать, пытаясь найти новый способ для себя выражать свой талант и развивать свой художественный стиль. В 1950-х годах в Москве был очень удачный период для таких молодых и начинающих художников, как Андронов. Многочисленные выставки нового искусства, построенного на наследии раннего авангарда творческого объединения "Бубновый Валет", и раскрывающие тенденцию к Монументализму, правде без прикрас и художественному аскетизму, получившая позже название Суровый стиль. Андронов окончил институт в 1954 году и обосновался в Куйбышеве на пару лет. В 1958 году он вошел в состав Московского отделения Союза Художников. Андронов входил в группу единомышленников, молодых, прогрессивных художников, таких как М. Иванов, К. Мордовин, Н.Егоршина, М. Никонов, Б. Биргер, М. Фаворская, Л. Берлин и В. Вайсберг. Вследствии этого творческого содружества, в 1961 году была организована экспериментальная выставка под названием "Выставка девяти", что вызвало большой интерес со стороны публики и разногласия в более официальных кругах. Художники, входившие в состав этой группы, сыграли основополагающую роль в тех изменениях в художественном сообществе Москвы, которые происходили в 1960-х годах.

В 1960 году Андронов жил и работал в Сибири, и то, что он обнаружил там, было очень ценно для его будущих пейзажных работ, в которых художник стремился отобразить сердце России. Работы эти отображали далекие северные деревни с обветшалыми, покореженными избами, и жизнестойкими, выносливыми людьми. В 1962 году Андронов принимал участие в нашумевшей выставке, посвященной 30-летию Московского отделения Союза Художников в Манеже в Москве. Его картина "Плотогоны", среди других его работ, была особенно жестко раскритикована советскими властями и стала отправной точкой для разрушительной кампании по разгрому художника, которая произошла впоследствии в газетах и журналах. Андронов был провозглашен "формалюгой" и был превращен в изгоя. Его исключили из Союза Художников. Андронов решил оставить позади всю эту низкую ложь советской политической пропаганды и фальшивые демонстрации коммунистического процветания, и отправился в маленькое село в Ферапонтово в Вологодской области, вблизи знаменитого монастыря. Художник провел несколько лет на своей духовной родине, в русской глубинке, находя очищение в правде, а также развивая свой художественный стиль. Андронов вернулся в Москву и в 1967 году начал работать над крупными, монументальными работами, встроенными в архитектурные ансамбли и интерьеры в общественных местах. Также, в 1967 году, художник участвовал в своей первой международной выставке в Париже, а затем, в 1970 году, выставлялся в Праге. Помимо поездок в северные уголки страны, Андронов, начиная с ранних 1950-х годов, регулярно приезжал в "священное" для художников место - Абрамцево, в Подмосковье, где художник владел дачей, доставшейся от отца, которую позже превратил в свою мастерскую. Первая персональная выставка Андронова прошла в Музее-Усадьбе Абрамцево в 1974 году.

В 1976 году Андронов возглавил Отдел Монументальной Живописи Московского Союза Художников, и до конца 1980-х годов он неустанно работал над множеством различных монументальных общественных проектов, которые были довольно грандиозные, такие как, к примеру, оформление Павелецкого вокзала в 1988 году. В 1979 году Адронову было присвоено почетное звание "Заслуженный Художник РСФСР". В том же, 1979 году, он получил государственную премию СССР за мозаику в интерьере здания газеты "Известия". Адронов был не только незаурядным, наталкивающим своими работами на размышления, художником, но и талантливым педагогом. Он преподавал в Суриковском Художественном Институте с 1992 года, где заведовал кафедрой композиции, которая была создана по инициативе Андронова. В 1996 году Андронову было присвоено звание "Народный Художник Российской Федерации". Андронов скончался 10 ноября 1998 года в Москве, в возрасте шестидесяти девяти лет.


Источники: 

Андронов Н. (1979). Когда я рисую. Сборник. Советская графика. Москва: Советский Художник.

Сарабьянов, Д. (1982). Николай Андронов. Москва: Советский Художник.

Morozov, A. (2009). NIKOLAI ANDRONOV TODAY | The Tretyakov Gallery Magazine. [online] Tretyakovgallerymagazine.com. Available at: https://www.tretyakovgallerymagazine.com/articles/4-2009-25/nikolai-andronov-today

Thatcher, I. (1999). Regime and society in twentieth-century Russia: Selected Papers from the Fifth World Congress of Central and East European Studies, Warsaw. Basingstoke: Macmillan.