Каталог
Викентий Павлович Трофимов

Викентий Павлович Трофимов

1878 —1956
Яркий и самобытный русский живописец, а также, талантливый педагог, воспитавший не одно поколение художников, Викентий Трофимов, может считаться одним из ведущих художников-реалистов Сибири в постреволюционный период и последователем неоимпрессионизма. Он родился 24 ноября 1956 года в поселке Талицкого завода Пермской губернии в многодетной семье крестьянского происхождения известного судовладельца и промышленника Павла Иванова Трофимова и его жены Матроны Семеновой. Финансовое положение семьи было настолько крепким, что Павел Трофимов мог позволить себе дать хорошее образование всем своим восьми детям. Еще будучи учеником средней школы, Викентий проявлял заметную предрасположенность к художественной сфере и особенный талант к черчению. Будучи почти четырнадцатилетним юношей в 1892 году, Трофимов поступил в Московскую художественно-промышленную академию имени С. Г. Строганова. Викентий был способным, усидчивым студентом, который с отличием окончил училище в 1899 году по классу "орнаментальное дело". Вместе со своим другом, также выпускником Строгановского училища, выдающимся архитектором, дизайнером интерьеров и театральным художником, Игнатием Нивинским, Трофимов был награжден золотой медалью за блестящее окончание учебы. Так как медаль была одна на двоих, то товарищи отказались делить ее между собой, и взамен выбрали поездку за границу, которую профинансировало училище. Позже, Трофимов женился на сестре Нивинского, талантливой певице, Вере.

На протяжении короткого периода Трофимов занимался в частной художественной школе С. Жуковского и Н. Халявина. С момента окончания училища он начал регулярно участвовать во Всероссийских конкурсах художественной промышленности в Москве и Петербурге вплоть до 1916 года, где неоднократно удостаивался первых премий. В 1900 году Викентий Павлович получил должность преподавателя вечерних классов Строгановского училища. В скоро времени, в декабре, он был переведен в село Речицы как заведующий филиалом училища, где пробыл до сентября 1903 года, пока его не отправили в город Суджа. В 1903-1906 годах Викентий Павлович работал совместно с известным архитектором, который внес крупнейший вклад в городской пейзаж Москвы в виде ретроспективизма, и художником, Иваном Жолтовским. Росписи Трофимова можно увидеть на Доме Скакового Общества в Москве, одном из самых ранних проектов Жолтовского. Трофимов трудился как художник в Суджанском земстве и заведовал художественной частью кустарного отдела до 1905 года. Затем, на короткий период времени он переехал в Москву, где преподавал технику акварели в частной художественно-промышленной школе Богданова и Галкина. Как и другие лучшие художники своего времени, он продолжал совершенствовать свои навыки и знакомился с тенденциями западного искусства за границей, куда часто ездил с 1906 по 1912 года. Викентий Трофимов принимал участие в художественных выставках в Германии, Англии, Италии, и Франции.

Расцвет творчества Трофимова, его самый полноценный, зрелый период пришелся на 1910-1930 годы. В 1909 году художника снова переводят: на сей раз на позицию заведующего филиалом Строгановского училища в Сергиевом Посаде, где он проработал до 1911 года, когда возглавил другой филиал Строгановского училища, художественно-ремесленное училище им. Коломенкина, в Воронеже. В 1916 году Викентий Павлович вступил в Московское Товарищество Художников. Художнику удалось запечатлеть в виде этюда приезд Николая II в Воронеж во время Первой мировой войны. Это произведение, наряду с другими картинами этого периода, находится в коллекции Воронежского краеведческого музея. В начале 1920-х годов Викентий Павлович создал свою знаменитую серию работ, посвященную старому Воронежу и строительству кораблей на Петровских адмиралтейских верфях. Этому поспособствовало сотрудничество художника с Археологическим обществом, члены которого намеревались спасти уходящий городской пейзаж, для воссоздания и изучения которого привлекли к делу известных местных художников, в том числе и А. М. Васнецова. Сам Трофимов очень любил ходить под парусом и был замечательным яхтсменом. Море было его страстью, поэтому с лодками и кораблями его связывают особые отношения, а рисовать он их мог настолько детально и правдиво, что многие маринисты не смогли бы конкурировать с ним. В 1924 году художник вместе с семьей переехал в Омск, чтобы преподавать в художественном техникуме им. М. А. Врубеля, где он возглавил живописный отдел. В тот же период Викентий Павлович руководил филиалом общества "Новая Сибирь", который он старался воссоединить с Ассоциацией художников революционной России, и создал ряд удивительных картин на тему Сибири, а также, исполнил серию этюдов сибирского курорта "Боровое". Семья снова переехала в Москву в 1932 году. В тот момент Трофимов активно берется за общественные заказы: он, в основном, расписывал интерьеры зданий. Среди прочего Викентий Павлович оформил плафон парадной лестницы в Доме Советской Армии в Архангельском, плафоны Белого зала Моссовета и плафоны ГНИМА им. А. В. Щусева, также, сделал роспись в доме генерал-губернатора Мотовского. Роспись в Доме Народного комиссариата тяжелой промышленности СССР в Сочи тоже принадлежит кисти Трофимова. Новый переезд художник совершает в конце 1930-х годов, когда семья обосновывает в Загорске. Вместе с сыном, Викентий Павлович работал над реставрацией Троице-Сергиевой Лавры. В Загорске художник испытал сильное влияние русского национального традиционного искусства. Он продолжал заниматься станковой живописью и участвовать в выставках до самой смерти. Трофимов умер 10 февраля 1956 года в возрасте семидесяти-семи лет в Загорске, в Московской области.


Источники:

Глинкин, М. К открытию выставки работ художника В. П. Трофимова. Газета "Вперед", 21 августа 1955 года.
Каталог выставки произведений Викентия Павловича Трофимова. (1955) Загорск
Каталог галереи Шишкина: 1920-е-1930-е. Аукцион живописи и графики, 18 декабря 2004, Москва, с.24-27.
Никонов, В. Викентий Павлович Трофимов - Заведующий Гжельским Филиалом Строгановского Училища.
Руденко, Е. (2007) Викентий Трофимов: Живопись и Графика. Москва: Галерея Шишкина.
"Творчество" (1937) Издательство "Искусство". N 8-9.